Biennalen i Sydney ger framtidsvisioner
Biennalen i Sydney: Framtiden är redan här - den är bara inte jämnt fördelad är titeln på den 20: e upplagan Biennale of Sydney art festival. Biennalen, som också råkar vara den största samtida konsthändelsen i Asien och Stillahavsområdet, kommer att pågå från 18 mars till 5 juni 2016 och har 83 artister från 35 länder. De olika utställningarna kompletteras också med offentliga program inklusive dagliga guidade turer, föreläsningar, workshops och salonger.
Inspirerad av en kommentar från cyberpunkförfattaren William Gibson kommer festivalen att delas upp i sju arenor, var och en av en tanke ambassad som omfattar ett annat tema. Dessa är de verkliga ambassaden, andens ambassad, ambassad för försvinnande, icke-deltagande ambassad, översättningsambassad, övergångsambassad och Stanislaw Lems ambassad (ett miniprojekt skapat av konstnären Heman Chong för att sprida science-fictionförfattaren Stanislaw Lems verk.
Bland de utställningar som presenteras inkluderar några av höjdpunkterna:
Lee Bul's Willing to Vulnerable (2016) - ett platsspecifikt arbete som fyller ett 1 640 kvadratmeter industrirum med en episk stadsbild fylld med aspekter av det bekanta medan det verkar surrealistiskt.
Taro Shinodas abstraktion av förvirring (2016) - ett utrymme för meditation och kontemplation som drar på Shinodas bakgrund inom japansk trädgårdsdesign
Lee Mingwei's Guernica in Sand (2006/2016) - en rekreation av Picassos Guernica i sand. Allmänhetens medlemmar får då gå på den och så småningom kommer den att ritualeras upp av bambus kvastar.
Marco Chiandettis ”Gränserna som skiljer livet från döden är i bästa fall skuggiga och vaga. Vem ska säga var den ena och den andra börjar? ” (2016) - Installationen hämtar sin titel från Edgar Allen Poes ”The Premature Burial” (1844) och behandlar teman för övergång och migrationspolitik. Den fokuserar på mynahågen, även känd som den indiska Myna, som introducerades till Australien i slutet av 1800-talet.
