Cartier Maison des Métiers d'Arts: En titt inuti konsten att titta på
Under de senaste fem åren har världen av lyxklockor blivit så mycket vackrare, tack vare en liten del av spridningen av traditionella métiers d’arts, eller konsthantverk, genomträngda i mekaniska klockor. Medan haute horlogerie i sig är ett konstnärligt hantverk, medför métiers d’arts konsten till klocksmakning och de inkluderar handgravering, miniatyrmålning, grand feu-emalj, ädelstenar och mer. Bland de klockföretag som har mest djupgående intresse och know-how för métiers d’arts, den som utövar den bredaste hantverkens repertoar, inklusive de mest arka och ålderdomliga hantverk, är utan tvekan Cartier.
Med en lång och historisk historia med konstvärlden som fortsätter fram till idag är det bara naturligt att lyxmästerskapet får full behärskning av métiers d’arts. Det som är mer överraskande är dock Cartiers förmåga att blanda teknik med kreativitet och att gifta sig med förlorade konstnärer med modern klocktillverkning. Också imponerande är i vilken utsträckning Cartier ägnas åt métiers d’arts. Nu när de har blivit en viktig upptäckt av maisonen förtjänar de ett dedikerat utrymme där hantverket konsolideras och hantverkare kan arbeta oavbrutet. Passande kallar Cartier detta utrymme Maison des Métiers d’Arts, eller huset för konsthantverk.
Konsoliderat hantverk
Bara på kort avstånd från Cartiers magnifika tillverkning i La Chaux-de-Fonds, det som tidigare var en gård i Bernese-stil från slutet av 1700-talet är nu Cartier Maison des Métiers d’Arts. Med tanke på hur urmakeri brukade vara ett deltidsjobb för bönder på vintern när det inte finns några grödor att tendera, är denna vackra historiska herrgård en perfekt vald plats. Cartier bevarade så mycket av det som möjligt även om interiören har renoverats med en modern ram - kanske en metafor för sin gåva för att överbrygga det förflutna och det nuvarande. Allt detta framgår så snart du kliver in i herrgården. Rikligt ljus strömmar in från taket och öppna bearbetade gavlar leder till att man tänker på den klassiska arkitekturen för klocktillverkningar medan träpaneler och kalkstenar från 1700-talet, kalkputs och periodmöbler håller andan i den ursprungliga byggnaden intakt. Tre rum har bottenvåningen: Grand Salon, Petit Salon och Salle de Présentation.
Ädelmetallbearbetning
Kung av juvelerare och juvelerare av kungar, Cartier är stolt över smycken som gör kunskap och herrgårdens första våning ges till allt förgyllt och glitterigt. Traditionella ädelstenar och smykkstillverkning åstadkommes båda här av Cartiers mästare och kvinnor, och motiv som är fleråriga favoriter hos maisonen som panter och caiman, utöver all slags flora och fauna, gnistrar med livet. En noggrann process görs bitarna först i en öppen bearbetning borrad med hålrum, som så småningom kommer att vara besatta med ädelstenar. Det är mästare-ägarens öga som bestämmer vilken sten som går med till och sedan skapar han noggrant rätt inställning - stång, klor, hylsa eller ram. Stycket är polerat flera gånger under hela hantverksprocessen och är en fulländad färdighet som kräver många års erfarenhet för att behärska.
Under de senaste åren har Cartier utvidgat sin repertoar av färdigheter till att omfatta guldgranulering och filigranarbete. För mycket kritiskt lovande lanserade Cartier Rotonde de Cartier Panther med Granulation 2013, en klocka som introducerade ett helt nytt farkost för modern urmakeri. Efter att ha upptäckt den antika etruskiska konsten att guldgranulera, undersökte Cartier snabbt djup för att studera dess teknik. I likhet med sådd av frön av guld innebär granulering att skapa guldpärlor med långa guldtrådar som har klippts upp, rullats i kolstoft och värmts upp med en låga. Pärlorna monteras sedan en efter en för att skapa ett motiv och smälts sedan med en guldyta. Cartiers panter med granulering består av nästan 3 800 guldslag och det tog ungefär 360 timmar att slutföra den underliggande graveringen och smältning av pärlor.
Filigranarbete är lika intrikat som guldgranulering. Tillskott till de gamla sumerierna, detta hantverk går tillbaka till 3000 f.Kr. och görs genom att vrida guld- eller platinatrådar och sedan hamra för att platta remsorna, som är formade för att bilda ett motiv och sedan lödas på en yta. Det senaste hantverket för att gå med i Cartiers repertoar, det kommer att visas i Ronde Louis Cartier 2015 som kombinerar filigranarbete med tillämpning av lack och pärlemor. I form av två panterar låsta i en omfamning tar filigranarbetet i gult guld och platina inte mindre än 10 dagar att slutföra.
Färg & eld
En av de mest älskade formerna av métiers d’arts, emaljering kan göras med ett brett utbud av tekniker. På den andra våningen sägs den mest överlägsna och traditionella tekniken vara grand feu-emaljering, vilket kräver att emaljern skapar en blandning av rå emalj och metalloxider för att avfyras vid en temperatur över 800 grader Celsius. För att skapa en utarbetad målning med nyanser och färgnyanser måste emaljeraren använda en palett med färgad rå emalj och varje nyans av varje färg måste avfyras individuellt. Resultatet är en målning väckt liv i färger.
Det finns olika tekniker för att tillämpa emalj på en urtavla, som alla anses vara traditionella. Champlevé-emaljen innebär att hugga ut hålrum där den rå emaljen ska appliceras, vilket bara lämnar metallremsor mellan hålrummen. Cloisonné-emaljen är tvärtom, eftersom det handlar om att applicera remsor av metall på urtavlan för att avgränsa var den rå emaljen ska appliceras. Dessa remsor kallas cloisons (som betyder partition) på franska. Mycket sällsyntare än champlevé eller cloisonné är emalj av plique-à-jour, som liknar målat glasfönster i kyrkor. Plique-à-jour liknar cloisonné förutom att det inte har någon bas.
Grisaille emalj är också mycket sällsynt. I själva verket var det nästan en förlorad konst. För att utföra grisaille-emaljering börjar emaljeraren med en urtavla av svart emalj och använder endast genomskinlig vit emalj som kallas limoge blanc för att måla de önskade bilderna. Flera lager av limoge blanc behövs för att uppnå ett klart vitt slag, och varje lager måste avfyras individuellt, vilket gör grisaille-emaljeringen till en av de mest besvärliga teknikerna av alla. Ändå har Cartier lyckats hitta ett silverfoder, göra det till ett guldfoder med grisaille-emaljering. Arbetar med en guldpasta istället för limoge blanc, använder maisonen samma teknik med ett ädelmaterial och lägger precis den biten prestige till det ålderdomliga hantverket.
Förutom emaljeringen är denna del av Maison des Métiers d’Arts också där en av Cartiers mest omtalade klockor, Ballon Bleu de Cartier Floral Marquetry, är tillverkad. Marquetry som en konst innebär traditionellt att kombinera bitar av skulpterat trä till en större duk. Istället för trä gjorde Cartier emellertid fantastiska marquettverk med roskronblad och halm. Återigen kräver dessa noggranna processer en enorm koncentration av både hantverkaren och ett stort antal arbetstimmar att slutföra. Ballon Bleu de Cartier Floral Marquetry tog två veckor bara för marquetry-arbetet ensam medan en stråmarketskapning som Rotonde de Cartier Straw Marquetry med lejonmotiv, där enskilda halmbladen valdes hand, delade blad för blad, plattade med en brinnande ben, och monteras för hand, tog 45 timmar att göra.
I likhet med parkett är stenmosaik ett annat hantverk som utövas av Cartier och görs på Rotonde de Cartier stenmosaik med tigermotiv. I denna klocka kombinerar maisonen små miniatyr fyrkantiga stenar för bakgrunden med oregelbundna formade stenar som kallas tesseraer som används för motivet. Observera hur de naturliga nyanserna av sten har använts för att skapa skuggade nyanser. Nästan 500 små tesseraer och upp till 70 timmars arbete krävdes för att bokstavligen sätta ihop denna urtavla.
Glorious Past
Gå upp till takfoten till Maison des Métiers d’Arts och du skulle gå in i ett heligt utrymme som ägnas åt Cartiers kreativa universum. Inte bara reserverat för utställningar och privata evenemang, detta område är öppet för hantverkare om de söker en plats att utbyta idéer och dela kunskap. Faktum är att utbyte av idéer och kunskapsdelning är Maison des Métiers d’Arts primära mål. Det är också därför alla golv och rum är utformade med ett öppet koncept och är lättillgängliga från varandra till en annan. Precis som mästerverk från i går bryter Cartiers moderna skapelser gränser och tänker om konventioner men de tolkas alltid vackert. Nu med Maison des Métiers d’Arts ser Cartier ut att sätta Haute Horlogerie ännu närmare konst.
Denna artikel publicerades först i WOW.
