Off White Blog
Fokus: den franska designern François Champsaur

Fokus: den franska designern François Champsaur

Februari 29, 2024

Bara några steg från Champs-Elysées och Arc de Triomphe i Paris gyllene triangel ligger Hôtel Vernet, en byggnad efter Haussmann som den Paris-baserade designern François Champsaur nyligen förvandlade till en modern fristad.

Vardagsrum i en lägenhetslageromvandling, La Joliette, Marseille

Vardagsrum i en lägenhetslageromvandling, La Joliette, Marseille

Champsaur började med att återställa den ursprungliga detaljeringen av den 100 år gamla fastigheten: glas- och järntaket i restaurangen som ursprungligen designades av Gustav Eiffel, rutan i marmorgolvet och den svepande spiraltrappa. Därefter tog han lokala konstnärer och hantverkare för att skapa anpassade möbler, texturer och material. Dessa finns i hela hotellet tillsammans med enstaka dekorativa detaljer och oväntade färgställningar.


Ingångsområdet, nu inramat av skimrande glaspaneler, handborstat med blanc de Meudon leder till ett luftigt lobbyområde där en stor abstrakt matta av konstnären Jean Michel Alberola utspelar sig mellan vita kolumner och bågar. Loungen har handmålade fresker, också av Alberola. Geometriska former, mestadels svart eller vit, flyter mot en ljusguldbakgrund som ekar rumets mässings- och koppartoner. För att motverka rummets ursprungliga marmor- och mässingsbyxor, placerade Champsaur en veckad kopparskärm i motsatt ände av rummet och framför skärmen designade han en krusande marmorbar som påminner om skulptören Jean Arp.

Vernet Hotel, Paris

Vernet Hotel, Paris

Konstnärliga accenter är karakteristiska för Champsaurs verk. Den Paris-baserade designern undviker massproducerade möbler och produkter och försöker införliva hantverkare av hantverkare när så är möjligt. "Paris handlar om våra individuella hantverkares färdigheter," säger han. ”Möbeltillverkarna, träarbetarna och de människor som arbetar med tyger. På mitt lilla sätt försöker jag stimulera deras kreativitet och återuppliva deras värdefulla expertis. ”


Skapad lampa av Champsaur

Skapad lampa av Champsaur

Född i Marseille studerade François Champsaur vid Ecole des Beaux-Arts i Paris innan han gick med i Ecole nationale des Arts Décoratifs (ENSAD). Efter att ha arbetat med olika arkitekter och inredningsstudior startade han sitt eget företag 1996 med fokus på strukturell design, möbler och interiörer. Sedan har han förvandlat lyxhotell som The Royal Evian och Vernet Hôtel i Paris, privata hem i hela Frankrike och möbellinjer i samarbete med märken som Pouenat Ferronnier och HC28.

Tillverkade möbler av Champsaur

Tillverkade möbler av Champsaur


Champsaurs lampor och möbler till Pouenat Edition är mestadels tillverkade av lackerade och borstade metaller som svänger mellan vikbara, flytande och taggade linjer, medan hans produktlinjer för Peking-baserade HC28 har lackering, interlacing och geometriska former inspirerade av traditionella kinesiska möbler. "Jag gillar att kombinera det bästa av vad jag vet från franska och kinesiska hantverk," säger han.

Specialdesignad grön bänk i läder och lack - Trocadero, Paris.

Specialdesignad grön bänk i läder och lack - Trocadero, Paris.

En kärlek till hantverk informerar också Champsaurs bostadsinredning. Nyligen, för renoveringen av ett bostad i Paris 'Trocadéro-kvarter, fick Champsaur uppdraget med en fullständig översyn av en 5 382 kvadratmeter stor lägenhet som inte hade renoverats på 40 år. Designern balanserade kundens önskan om en dramatisk ny look med respekt för den ursprungliga arkitekturen genom att först ta bort falska tak och väggar. "Jag ville ta tillbaka saker till grunderna genom att fokusera på starka detaljer som har mer gemensamt med arkitektur än inredning," säger Champsaur.

Mycket som en skulptör, skalade Champsaur tillbaka för att avslöja rymdets essens. Smala korridorer, tjocka väggar, tunga dörrar och mörka hörn ersattes av lätta väggar och partitioner, öppna siktlinjer och minimal färg. Champsaur ersatte parketten med långa tallbrädor och döljer garderober och tv-apparater bakom väggpaneler som han avslutade med en ombré-färgeffekt.

Han anpassade också lägenhetens utformning så att den passar modern livsstil. ”Köket har blivit ett vardagsrum i linje med den nuvarande trenden att laga mat, umgås och äta i ett stort öppen planlösning; hemets hjärta, förklarar han. I matområdet omger en skräddarsydd grön bänk i läder och lack ett skräddarsytt matbord av marmor, båda designat av Champsaur, medan svarta matstänger av Konstantin Grcic ger en skulpturell touch. Marmor och mässings accenter i hela ger hemmet en lyxig känsla, men en som kompenseras av noggrann uppmärksamhet på ljus och proportioner.

Kök i lägenhetslageromvandling La Joliete, Marseile.

Kök i lägenhetslageromvandling La Joliete, Marseile.

Samma uppmärksamhet framgår av en mycket mindre lägenhet Champsaur designad på ett tidigare lager i Marseilles distrikt La Joliette. Här fokuserade han också på att öppna bostäderna och ta fram de befintliga arkitektoniska elementen. Han förenade utrymmet genom att använda samma golv i hela, och i vardagsrummet rensade han alla inventarier och lagringsenheter. För att motverka takhöjden valde han bara några få möbler som är djärva, men låga till marken. Dessa inkluderar Sonia-pallen, designad av Sergio Rodriguez, soffbordet Bluff av Indien Mahdavi, Wiggle-sidstolen designad av Frank Gehry och en 'Roue De Clement' spegelbelysningsarmatur av Pascal Michalou.

Medan Champsaur älskar att fylla sina hotell och hem med konst, som designer, är han också fokuserad på konsten att leva och han överväger noggrant hur ett rum fungerar för dess invånare. "För både hem och hotell fokuserar jag alltid på tre väsentliga delar," säger han. ”Rymdets flytande, platsens anda och moderniteten. Jag försöker skapa en livsstil, inte bara en stil. Jag tror att en persons hem borde vara så mycket av ett tillflyktsort som ett hotell är. ”

Frågor och svar

Kan du beskriva din väg till design? Vad och vem var din största påverkan?

Jag tror att det var lite som hur kockarna alltid säger att de hade en mormor som inspirerade dem. I mitt fall var det de olika husen som jag växte upp i, min familjs smak i allmänhet för design, naturligtvis livsstil och en medelhavsform av enkelhet. Inom denna process fanns det också variation, varför jag gillar att ha många inspirationskällor hela tiden - böcker, bilder av design och konst ... allt visuellt.

Vad kom först: designa möbler eller interiör?

De kom båda samman på mitt första projekt, Café de l'Alma i Paris. Det var en fantastisk upplevelse. Restaurangens ägare ville inte köpa några av möblerna eller något som gick in i interiören - de ville att allt skulle skapas speciellt för det. Så jag fick mitt arbete för mig men det var fantastiskt som ung designer att ha en så underbar möjlighet att verkligen sätta min stämpel på alla aspekter av projektet.

Hade du alltid en kärlek till metaller?

Ja, jag älskar att arbeta med metall. Det är därför jag glädjer mig så mycket i mitt arbete för Pouenat Ferronier. Enligt projektets natur tenderar jag att prioritera naturliga material. Jag väljer aldrig bitar av plast och industriella material. Jag föredrar mycket ek, björk, tavelsten eller Bourgogne, marmor.

Du är känd för att utforma hem för konstsamlare. Samlar du också in?

Jag samlar personligen konst och skulpturer från 1960-talet. Jag gillar den här perioden och också på 1950-talet. 50-talet för mig återspeglar en period av savoir-faire, hantverk, individen, atypiska möbler.

Har dina smaker och designidealer förändrats sedan du började din karriär?

Jag är säker på att mitt arbete har förändrats över tid, men inte dramatiskt eftersom jag inte är tron ​​på trender. Naturligtvis finns de, men jag tror att "trender" kan göra mer skada än nytta, så jag väljer att inte följa dem. Tänkande har globaliserats och savoir-faire försvinner.

Vad skulle du vilja jobba med nu?

En plats som samlar alla mina lidenskaper; vin, mat, musik och Medelhavskonsten att leva.

Story Credits
Text av Sophie Kalkreuth

Denna artikel publicerades ursprungligen i PALACE 15

Relaterade Artiklar