Intervju med Aaron Seeto från Museum MACAN, Indonesien

Preliminär rendering av utsidan av Museum MACAN, av MET Studio Design Ltd.

Den indonesiska konstscenen är överraskad av förväntan på den stora öppningen av Museum of Modern and Contemporary Art i Nusantara, eller Museum MACAN, som ska öppnas för allmänheten den 4 november. Grundades av den indonesiska filantropen och ledande samlaren Haryanto Adikoesoemo och är resultatet av en årtionden lång dröm - och strävan - att bygga ett permanent konstutrymme i staden med en förstklassig samling. Att hålla det i familjen, är Museum Foundation, som driver museet, som ordförande av dotter Fenessa Adikoesoemo.

Med tanke på det geografiska läget kommer museets program att fokuseras på Indonesien och Sydostasien och främst främja indonesiska konstnärer. Den första showen, 'Art Turns. Världen vänder. Utforska samlingen av museet MACAN ', realiserat av gästsamarbetare Charles Escher och Agung Hujatnika, kommer att innehålla 90 konstverk från museets växande samling med över 800 moderna och samtida konstverk, utforska indonesiska konsthistoria i relation till världskonsthistoria, genom att presentera verk av indonesiska mästare som Sudjana Kerton och Trubus Soedarsono tillsammans med internationella konstnärer som Mark Rothko och Gerhard Richter.

Sudjana Kerton, 'Akibat Pemboman di Lengkong Besar Bandung, 1945', 1979. Bild med tillstånd Museum MACAN.

Museum MACAN är inrymt i ett specialbyggt utrymme som mäter 4000 kvadratmeter i stadsdelen Kebon Jeruk i West Jakarta som en del av Gallery West-komplexet, en mångsidig landmärkebyggnad. Hälften av museets utrymme kommer att användas för utställningar, inklusive två förstärkta områden som är speciellt gjorda för att hysa storskaliga uppdrag och en skulpturträdgård inomhus. Med tanke på utbildning finns det en utbildad zon för att engagera sig i ett brett spektrum av publik, från konstutövare till allmänheten.

Inför museets officiella öppning pratar Art Republik med Aaron Seeto, direktör, Museum MACAN, för att ta reda på mer om hans arbete, kommande projekt, den indonesiska konstscenen i allmänhet och uppkomsten av privata museer.

Hur kom du att ta på dig den här rollen på Museum MACAN?

Under hela min karriär har jag varit uppmärksam på att presentera och främja konstnärer från Asien och Stillahavsområdet och har varit i och utanför Indonesien under många år och utvecklat kuratorisk forskning och arbetat med konstnärer. Indonesien och Sydostasien har så livliga och viktiga konstscener att möjligheten att utvecklas och vara en del av ett nytt museum i ett land där det inte finns något prejudikat för den typ av institution som vi bygger är oerhört spännande.

Jag lockades också av visionen om museet, som har fokus på konstutbildning. Jag tror på den viktiga roll som konst och konstutbildning spelar för att öppna våra sinnen för alla typer av nyfikenheter och kunskap. Konst är transformativt, därför var möjligheten att arbeta i Indonesien under dessa omständigheter oerhört svårt att få fram!

Vilka är projekten i arbeten för den stora öppningen? Och vilka är höjdpunkterna vi kommer att se i de två utrymmena för storskaliga uppdrag och i den 500 kvadratmeter stora inomhusskulpturträdgården?

Fokus för den stora öppningen är 'Art Turns'. World Turns. ”Detta kommer att ta upp alla våra galleriutrymmen. Det kommer att finnas ett antal nya verk inkluderade i utställningen och som har beställts speciellt för museet

Längs denna utställning kommer ett urval av skulpturer och installationer i ett område som vi har kallat 'Skulpturträdgård'. Det här är inte uppdrag, utan stora verk från samlingen som kommer att inkludera Yayoi Kusamas 'Infinity Mirrored Room - Brilliance of the Souls' (2014), som är ett betydande verk i konstnärens oeuvre.

Vi arbetar också för närvarande med en kommission för barn, som kommer att meddelas inom kort.

Yayoi Kusama, 'Infinity Mirrored Room - Brilliance of the Souls', 2014. Bild med tillstånd av Ota Fine Arts, Tokyo / Singapore.

Har det varit något stöd från regeringen alls, oavsett om det är ekonomiskt eller på annat sätt, i skapandet, driften och planeringen av museet?

Museum MACAN är ett privat museum öppet för och för allmänheten. I framtiden hoppas vi att både den offentliga och den privata sektorn kommer att arbeta tillsammans för att stödja konstnärernas arbete till gagn för samhället och samhället som helhet.

Bortsett från den permanenta utställningen kommer det att finnas några speciella utställningar med anmärkningar under det första året? Finns det några betydande samarbeten i verken, vare sig det är med andra konstinstitutioner, gallerier, andra samlare, speciella kuratorer, konstnärer etc.?

I detta skede planerar museet inte permanenta utställningar av sin samling. Snarare kommer vårt framtida program att innehålla utställningar som är kuraterade av kuratorgruppen, samarbeten med andra museer som kan hämtas från samlingen eller utvecklas direkt med lokala och internationella konstnärer. Museet strävar efter att stödja indonesiska konstnärer, och i museet kommer vi att kunna presentera utställningar på ett mycket mer utökat sätt än vad som har gjorts i Jakarta tidigare. Det kommer förhoppningsvis att bli en kraftfull bro mellan konstnärernas studior och allmänheten, och vi ser fram emot att dela vårt framtida program snart.

Byggnaden är designad av MET Studio för att skapa en ”fritt flytande museumupplevelse”.Hur viktig är museets arkitektur för dess identitet?

Arkitekturen är djärv och vissa kan säga vågad, med svepande kurvor integrerade i den välbekanta vita rutan som du förväntar dig från ett museum. Som helhet svarar byggnaden verkligen på museets behov: generösa utrymmen med kapacitet att skapa ögonblick av intimitet och presentera fantastiska konstverk och spännande utställningar; offentliga zoner som uppmuntrar till social interaktion; utbildningsutrymmen som gör det möjligt för publiken oavsett ålder att lära sig och engagera sig i konst.

Jag tror att Met Studio Design, som är museets arkitekt, har kunnat kapsla in mycket av den energi som vi projicerar till byggnaden, och den viktiga roll som vi hoppas att museet kommer att spela i staden.

Tror du att det finns ett bra ekosystem för konst i Indonesien, eller finns det ett för hårt förtroende (om det kan vara något annat än bra) på några få konstsamlares insatser? Vad tror du nästa för konstgemenskapen i Indonesien som helhet?

Indonesien har en fantastisk infrastruktur för konstnärer och en livlig samlingsplats som inkluderar kuratorer, kritiker, författare och naturligtvis samlare, och viktigast av allt, ett gräsrotsrörelse och oberoende nätverk. Tillsammans har dessa element bidragit till att utveckla mycket av den internationella konstdialogen mellan Indonesien och världen och en extremt spännande miljö där museet kan arbeta mot. Vad Indonesien saknar är museumsinfrastruktur där Museum MACAN kan kliva in och ansluta prickarna.

Sindudarsono Sudjojono, ‘Ngaso’, 1964. Bild med tillstånd Museum MACAN.

Och hur planerar Museum MACAN att bidra?

När det gäller den närmaste framtiden om hur Museum MACAN kommer att bidra - den första är naturligtvis genom en specialbyggd anläggning som möjliggör bevarande och presentation av viktiga konstverk, och den andra är genom konstutbildning. Dessa två viktiga element bidrar till en mer holistisk miljö för konsten i Indonesien och kommer att göra det möjligt för sektorn att stödja konstnärer på mer fullständiga sätt. Hur uppmuntrar vi en konstnärs konceptuella utveckling från de är unga till när de är etablerade? Hur kan museet hjälpa till att utöka en konstnärs peer-nätverk genom kontakter med konstnärer över hela världen? Detta måste vara mer än bara genom samlingsprocessen, men måste också stödjas genom att uppmuntra möjligheter till kritisk dialog och återkoppling som sker genom att överväga och diskutera konst i museer och galleriutrymmen.

Kan du tala mer om MACAN: s mål?

Museum MACANs uppdrag är inte bara att presentera utställningar av konstverk, utan att skapa ett offentligt rum där diskussioner om konst och kultur kan hända. Vi måste skapa möjligheter där saker kan ses och upplevas av en bred publikdemografisk, där idéer kan testas och där dialog mellan en konstnär och en mångfaldig indonesisk publik kan uppstå. Med detta hoppas vi kunna skapa nyfikenhet kring konst och involvera våra publik i samtal som vi tycker är meningsfulla och viktiga. Detta är emellertid inte bara ett museums ansvar, utan också mer allmänt för ett samhälle som stöder och värderar konsten som en integrerad del av dess struktur.

Det har ökat privata museer i Asien, inklusive Museum MACAN. Till exempel MAIIAM i Chiang Mai, skapas av Eric Bunnag Booth baserat på familjens konstsamling och öppnade förra året. Varför tror du att det är?

Museum MACAN har utvecklats genom ett privat initiativ, här i Indonesien, liknande andra platser, driver den privata sektorn ett viktigt samtal om allmänhetens tillgång till konst. Jag tror att det Museum MACAN, MAIIAM och andra initiativ runt om i regionen pekar på, är en önskan att dela kunskap, att presentera inte bara konstsamlingar, utan att uppmuntra till större uppskattning av konst inom den offentliga sfären. Museum MACAN anser att det genom att hjälpa till att utveckla museinfrastrukturen i Indonesien gör det för att gynna vår kultur och samhälle mer generellt och att dessa aktiviteter äger rum för och inom samhället.

Hur planerar du att samarbeta med alla från specialister i konstvärlden till allmänheten, till unga studenter? Hur kommer du att göra det relevant och intressant för alla?

Museet ägnar sig åt att ge tillgång till människor med alla typer av olika bakgrunder. Under hela min karriär har jag varit engagerad i att utveckla projekt som samlar många olika typer av publik. Att engagera sig i konst bör inte vara exklusivt för en typ av person över en annan. Hur vi formulerar komplexa idéer på sätt som är lätt att förstå och hur vår programmering kan vara lyhörd för det sociala sammanhanget i Jakarta i sig är verkligen spännande frågor att ställa och som kommer att utforskas av våra utbildnings- och offentliga programteam när de arbetar med att utforma aktiviteter .

Museet är ett utrymme för kontemplation, engagemang och debatt, och oavsett om du är en erfaren konstälskare, eller en student som möter museet för första gången, vill vi att våra program ska ge nyfikenhet och ge många olika inträdespunkter i den underbara världen konstnärer.

Robert Rauschenberg, ‘Rush 20 (Cloister)’, 1980

Kan du prata om teamet som ligger bakom MACAN? Hur ska du arbeta tillsammans för att sätta MACAN på kartan, så att säga? Vilka är de utmaningar du ser för dig att behöva övervinna för att göra detta?

Museet är fylld med extraordinära team av människor som är nyfikna på konst, och dedikerade och glada att leverera ett museum för Jakarta. Det är verkligen en teaminsats.Människor arbetar med utställningar och utbildningsprogram och samlingen, till kommunikation, design, ekonomi och IT - vi litar alla på varandra för att göra en del av pusslet. Museet MACAN-teamet motiveras av önskan att leverera något som inte bara är viktigt för konstvärlden utan också grundläggande för den bredare kulturen i Jakarta och Indonesien.

Mer information på facebook.com/MuseumMACAN/.