Intervju med Stanislas de Quercize, VD och koncernchef för Cartier

Inte bara en juvelerare eller en urmakeri, trotsar Cartier vanliga uppfattningar om ett varumärke eller ett företag. Det kan vara lämpligare att definiera och närma sig Cartier som en institution i sig själv på grund av dess flera fakulteter och obestridliga expertis med varje fakultet. Smycken, klockor, små tillbehör, dofter och lädervaror utgör Cartiers portfölj men Maison ser det inte så. Den hänvisar till alla sina produkter som objet d’art, och med rätta, för bara nyligen hade de varit på utställning i Grand Palais i Paris. Att göra den utställningen dubbelt imponerande är det faktum att den initierades av museet, inte Cartier. Så vad betyder det att vara VD för ett företag som det här? Till Stanislas de Quercize, som steg upp till denna roll för ett år sedan 2013, är reglerna olika, men spelet förblir detsamma.

Hans utnämning var inte en stor överraskning särskilt för dem som är bekanta med de stjärnresultat som han visade på systern höga smycken maison Van Cleef & Arpels. Från 2005 till 2013 hade de Quercize varit VD för Van Cleef & Arpels, som under hans ansvar berömt uppfann konceptet Poetic Complications, nu ett varumärke för maisonen. Bortsett från att styra företaget säkert genom finanskrisen 2008/9, lägger de Quercize också grunden för en stark urmakeri-division och under de senaste åren satte klockor från Van Cleef & Arpels standarden för traditionellt hantverk som är kopplat till kreativa mekanismer att berätta en historia. I stället för att tävla inom rörelsefält som skapar kunskap eller klocktillverkningstradition, gick de Quercize ett helt annat sätt och blåste en ny väg. Kanske är det detta som gör honom till den perfekta kandidaten att ta över från tidigare VD Bernard Fornas.

Men de Quercize är inte en främling för Cartier. I själva verket var han redan från och med 1999 på Van Cleef & Arpels hos Cartier från 1999 till 2005, först som chef och sedan VD för den nordamerikanska marknaden. Detta förklarar definitivt den kärlek och respekt han har för Cartier, även om lyx, det kan sägas, är i hans blod; de Quercize har en aristokratisk avstamning som leder tillbaka till 17^th århundradet franska kungliga domstolen.

Har du nyligen tagit över roret på Cartier, kan du berätta vad dina ambitioner är för varumärket?
Först och främst kallar vi Cartier en maison, inte ett varumärke. Vi har uppdraget att vara konstnär och skapa smycken och klockor som är universella och eviga. Universal genom att det tilltalar kännare över hela världen; tidlös genom att den är vördad och drömt om idag och även 50 eller 100 år från och med nu. Det fanns en utställning i Grand Palais i Paris där man visade 600 skapelser av Cartier sedan 1847. Den heter Cartier l’Histoire et le Style. Detta är verkligen roten till maisonen. Våra skapelser går igenom årtionden och årtionden, men de förblir extremt relevanta. Det är därför det är konst, och det är därför de är i ett museum.

Berätta mer om betydelsen av denna utställning för Cartier.
Denna utställning i Grand Palais är den 27^th Cartierutställning över hela världen. Vi har välkomnats på Metropolitan Museum, British Museum, The Forbidden City, Kremlin och så vidare. Du förstår att kuratorn verkligen respekterar och bedömde Cartier som en konstform, ett konstdekorativ. Det är därför det inte bör vara förvånande att se att Cartier är det första namnet på auktioner för smycken och de tre bästa för horlogerie.

Hur sprider du dig över de olika divisionerna från smycken till klockor och från läder till dofter?
Cartier har alltid kunnat skapa. Vi kallas kung av juvelerare och juvelerare av kungar av Edward den sjunde, men vi är också kungen för kreativ urmakeri och objet d’arts. Louis Cartier sa det. Vi ville skapa objets d’arts eller gåvor eller lädertillbehör i samma kvalitet som med hantverket inom smycken och klocktillverkning eftersom det är art de vivre. Den lyxiga art de vivire à la Parisienne.

Hur ska du uppnå detta?
Visionen är att ha en stil som är kännbar från långt borta. Vi vill att du ska säga Cartier som du säger Picasso. Det måste ha en igenkännbar stil, en annan stil och ge en annan vision för världen. Och det måste vara något du vill behålla för alltid.

Så när det gäller estetik vill du att allt ska ha en distinkt look och känsla?
Det måste också ha fräckhet. Titta på AstroCalendaire. Det är i haute horlogerie en tour de force. Det är något som är unikt, annorlunda och ger en annan syn på resebrev och stil.

Cartier har utan tvekan uppnått mycket sedan Collection Privée Cartier Paris utvecklats till Fine Watchmaking-kollektionen. Finns det några andra aspekter av haute horlogerie du strävar efter?
Vi tror att haute horlogerie borde vara vackert ute och inne. Det är därför vi inledde skapandet av 29 interna rörelser för haute horlogerie.Vi anser att haute horlogeries modighet är likvärdigt med den modighet som den var för Louis Cartier när han 1904 kom på Santos Dumont, som var den första klockan som bärs på handleden. Med samma modighet kom Louis Cartier också med Pendules Mysterieux 1913. Och vi ställde upp samma modighet när vi satte idéen om mysteriumklockan på en klocka. Cartier's modighet ledde till att vi skapade nyhet på marknaden. Även konceptklockorna, ID One och ID Two, följde denna åd för att leta efter nya sätt att uttrycka horologi i 21^st århundrade.

Med Cartier känner vi ett mycket brett tillvägagångssätt, från konceptklockor till fin urmakare till kommersiella verk som Santos. Vilka är utmaningarna i att hantera ett så brett urval av klockor?
Jag ser det som en trappa som hjälper människor att lyfta och gå upp och upptäcka, under hela sitt liv, olika skapelser. Ibland vill du ha en klocka för dagen, ibland vill du ha en för kvällen. Ibland för affärer eller casual eller sport. Vi vill att denna trappa ska leda dig och följa dig hela ditt liv för att upptäcka nya skapelser.

Hur inspirerad är du av Carole Forestier-Kasapis arbete?
Jag är väldigt upphetsad. Denna spänning är färgen på passionen. Att kunna få människor att drömma för att du kommer med något som kommer att överraska dem. Du kommer att få den här WOW-effekten, den här känslan, som är en del av livet. Men för att göra det, måste du skapa något som är vågigt och annorlunda, som Mystery Clock var annorlunda. Att bära en klocka på handleden var annorlunda, att ha mysterium-ratten på en klocka är annorlunda. AstroCalendaire med tourbillon i mitten var enastående. Det är vad vi vill göra. Det har aldrig sett förut och du kan behålla det för alltid. Vi för med verkligen konstnärliga saker till världen.

Så detta kopplar tillbaka till ditt fokus på att bryta ny mark men ändå förbli tidlös?
Om du tänker på det har det vi skapar två värden. En är universell, så det är erkänt världen över oavsett färg på ditt pass eller det språk du talar. Den andra är tidlöshet, så en skapelse för 20 eller 50 år sedan kommer alltid att vara eftertraktad. När du har dessa två element är det de två egenskaperna hos konst. Det är en konstform, en tillämpad konst, en dekorativ konst. Så du bör inte bli förvånad över att se våra verk som visas på museer eller vara en del av konstkataloger.

Samtidigt, efter att ha förstått AstroCalendaire's robusthet, är jag säker på att klockkännare uppskattar Cartiers allvarliga engagemang för kvalitet. Är kvalitet något du tänker mycket på?
Det är viktigt eftersom om du vill ha tidlöshet måste du vara säker på att tidstyckena fungerar för evigt. Strävan efter superkvalitet är därför vi letar efter supermaterial som guld eller diamanter eller safir och superhantverk. Vi vet att klockor är en symbol för passion, vänskap eller kärlek, och därför vill vi försäkra att denna passion eller vänskap eller kärlek kommer att bestå för alltid.

Cartier har uppnått ganska bra i området för haute horlogerie, vad undersöker du just nu?
Det ger nya talanger och nya upplevelser som till exempel i métiers d’art för första gången, vi använder blommig marquetry med rosenblad gjort i form av en papegoja. Aldrig tidigare har detta gjorts i historien om haute horlogerie. Vi tror att det är vårt uppdrag att ta med något som inte är upprepningen av det förflutna. Detta trycker på kuvertet. Jag tror att guldåldern för smycken och urmakeri är nu. Varför nu? Eftersom guldålder avser en ansamling av hantverk och upplevelser. Vi har samlat hantverk och erfarenheter sedan 1847, och ju mer vi går, desto mer är vi experter. Ju mer du är expert på vad du gör, desto mer kan du trycka på kuvertet.

Métiers d’arts förföljs nu hårt i haute horlogerie. Ser du på tävlingens prestationer i allmänhet?
Jag tror att vi är här mer för att erövra marknaden, du vet. Om du tittar på smycken,
bara 10 procent av män och kvinnor köper smycken med namn. Det är ett misstag att köpa smycken utan namn och signatur, för om du vill sälja det på auktionen är det inte värt mer än vikten av guld och diamanter. Om du ger det till dina barn kommer de att förundras eftersom det inte är lika värdefullt som när du har signaturen från Cartier. Det är vad alla dessa hantverkare är här att göra för att lämna ett evigt märke i denna värld. Vi ser inte på tävlingen. Vi ser bara på oss själva, vårt uppdrag. Att vara kraftfull och ge makt till ägarna av Cartiers skapelser. Att vara en referens, som en fyr. Att vara djärv och generös eftersom vi är här för att väcka kärlek och vänskap.

Vilket element i Cartier är dess mest värdefulla tillgång?
Cartiers passion. Det är det som gör Cartier så speciell. Röd är passionens färg. Det gör Cartier unik. En passionerad maison om kreativitet, hantverk och delning på ett passionerat sätt. I år firar vi 30 år av Fondation Cartier pour l’art contemporain. Det är passion. Att hjälpa unga konstnärer dela sin talang med resten av världen.

Kan du säga oss var Caliber de Cartier Diver passar in i det övergripande schemat?
Dykaren Caliber de Cartier vänder sig till män och pratar med dem på samma sätt som Louis Cartier pratade med Santos Dumont, som var en pilot. Santos-klockan var den första pilotens klocka som bärs på handleden. Den här gången har vi människor med ett aktivt idrottsliv som söker Cartiers elegans att vara på handleden. Det är ambitionen med den här nya klockan.

Vad sägs om de andra kommersiella mäns samlingar som Tank MC?
Det jag älskar med Tank MC är dess tidlöshet. Det är fräckhet eftersom tanken om tanken är frihet. Inspirationen var de första stridsvagnarna från de brittiska och amerikanska arméerna under det första världskriget som förde deras befrielse till Europa vid den tiden. Denna idé om människan att föra frihet till världen är verkligen inspirerande. När du har denna klocka på handleden måste du ta med något till världen. Tank MC är en ny tolkning av en ikon för maison. Detta är tidlös stil.

Du har betonat tidlöshet flera gånger. Är det din definition av lyx?
Du vill uttrycka din kärlek och vänskap, och du vill att kärleken och den vänskapen ska stanna för evigt. Du vill att dina skapelser ska stanna för evigt, att överleva dig. På utställningen kan du se alla smycken från hertuginnan av Windsor och Grace Kelly och många fler. De överlevde sina ägares liv för att berätta vackra kärlekshistorier.

Vad önskar du är Cartiers största bidrag till denna värld?
Att få människor att drömma. Jag hjälper dem att uttrycka kärlek och vänskap och passion för konst.

Vilka händelser under vår tid skulle du anta är starkt påverkan på Cartier?
Sociala medier har bidragit till att öka faire savoir. Skillnaden mellan savoir-faire och faire savoir är kunskap respektive hur man gör något känt. Vi har otrolig savoir-faire i La Chaux-de-Fonds och i haute horlogerie såväl som métiers d’arts. Det är intressant att kunna dela detta kunnande och sociala medier hjälper människor att förstå och uppskatta berättelserna bättre. Vi älskar när människor uppskattar vad de har. Det finns glädjen i att dela med sig i glädjen av konstnärliga skapelser.