Intervju: Konstnären June Lee
June Lee är en konstnär i Singapore som arbetar i olika medier. ‘Cut in Space’ (2012) är en serie fotogram i gråskala som fångar rumsligt djup. Detta följdes av 'Nightfall', en andra serie fotogram som ser ut som bilder på kosmos men är intressant tillverkad med vanliga hushållsartiklar. Därefter skapade hon blygsam nickelkrom på aluminiumskulpturer av krökta och vinklade former i serien I Wish Upon Many Stars (2015), vilket återspeglade de utmaningar hon står inför som konstnär i Singapore.
Juni Lee Yu Juan, ikväll, 2015
Hennes senaste serie målningar, 'Calligraphic Matter', representerar en återgång till hennes arbete med kinesiska bläckmålningar som hon började för år sedan, tillsammans med sin senare utforskning av skulpturer. Ett urval av hennes verk, både gamla och nya, kommer att presenteras av Singapore-baserade korsningsgalleriet på den konstnärliga scenen Jakarta i augusti. Sammantaget kommer de att återspegla en viktig fråga i hennes arbete: ungdoms desensisering mot deras rötter, inklusive deras etnicitet och deras kultur.
Juni Lee Yu Juan
Art Republik pratar med Juni för att ta reda på mer om hennes konstnärliga praktik, hennes inspiration och vad vi kan förvänta oss av henne på Art Stage Jakarta.
Efter utbildningen i kinesisk bläckmålning tog du examen i målning, skulptur och metallsmidning på college. Vad motiverade övergången och har din bakgrund i de olika konstformerna informerat din konstnärliga praktik på oväntade sätt?
Jag älskar att utmana mig själv, så jag gillar inte att begränsa mig till ett fast medium eller genre. Dabbling i olika konstformer har ökat mitt förtroende för konstskapande som har drivit och skapat fler möjligheter i min konstutövning.
Juni Lee Yu Juan, Lost in Translation 3, 2013
Vilka material använde du för 'Nightfall'?
Varje dagliga hushållsmaterial som aluminiumfolie, klistring, plastpåse och mjöl användes. Istället för att anta ett ljust gråskaligt färgschema sett i 'Cut in Space', valde jag att skildra färgen svart. Bilder som såg ut som om de togs från kosmos skapades, vilket belyser den magiska skönheten i de vardagliga material som användes.
Juni Lee Yu Jua, komposit 1, 2015
Hur närmade du dig 'Calligraphic Matter'?
När jag förnyade mitt förtroende för min konstutövning började jag arbeta med min gamla serie "Void of Culture", som jag skapade 2008 redan när jag förföljer mitt examensbevis på Nanyang Academy of Fine Arts. Att gå tillbaka till serien har förnyat mitt intresse för kinesisk bläckmålning. I stället för att begränsas och begränsas av traditionerna i den forntida konstformen, bestämde jag mig för att presentera nya idéer i konstformen, där tredimensionella och volymetriska egenskaper införlivades med kalligrafiska element. Mina dabblingar i skulpturella former har verkligen bidragit till min nya inställning till bläckmålning i denna serie.
Juni Lee Yu Juan, Lost in Translation 4, 2013
Hur går du från koncept till färdigställande när du skapar en ny arbetsgrupp?
Jag kommer att starta ett nytt projekt med en tankekarta med intressanta ord och fraser som är relevanta för varje projekt. Att ha en samling ord och fraser hjälper till att utveckla mitt projekt. När jag valde mitt föredragna medium och material, skulle jag komma med skisser eller mock-ups av mina idéer. När projektet utvecklas kan jag också kassera min första plan och arbeta med nästa idé som kommer. Jag har inte en fast plan i åtanke, eftersom jag alltid är osäker på mina idéer. Jag skulle normalt gå med idéflödet när jag arbetar och låta mig göra misstag och omvägar.
Du har uttryckt din oro över den kinesiska färgmåleriet och kulturen försvagas genom serien "Calligraphic Matter". Vad är det med kinesisk bläckmålning som ständigt tilltalar dig?
Jag har en kärlek / hat-relation med kinesisk bläckmålning. Jag älskar den tysta skönheten och essensen i konstformen, färgens spontanitet på rispapper och begreppet slump i varje målning. Men jag känner mig också belastad av den forntida konstformens kulturhistoria. Traditionellt utbildad följde jag den praxis som de äldre bläckmålarna lärde mig. Jag kände mig ofta främmande och kunde inte förhålla mig till konstformen. Jag kände till och med att ge upp min kinesiska bläckpraxis. Lyckligtvis har jag med viss uppmuntran från likasinnade människor beslutat att fortsätta att följa denna konstform genom att injicera nya perspektiv och alternativ för att bryta traditioner med kinesisk bläckmålning.
Juni Lee Yu Juan Composite 5, 2016
Du arbetar i olika media, från kinesiskt bläck på rispapper till fotografiska tryck till skulpturer. Finns det ett särskilt medium som du är intresserad av att experimentera med eller utveckla vidare i din nästa serie konstverk?
Jag kan inte vänta med att utveckla på en ny serie skulpturer. Införlivande av oväntade material kommer också att finnas på min to-do-lista.
Vad har tjänat som inspirationskällor i din konstnärliga praktik?
Arkitektur har alltid varit en konstant inspiration i min praxis. En av mina favoritarkitekter är Tadao Ando.
Juni Lee Yu Juan, A Wink of Dusk, 2015
Vad är dina förväntningar på din soloshow på Art Stage Jakarta?
Art Stage Jakarta blir min första utställning i Indonesien. Jag är tacksam för möjligheten. Inga förväntningar för nu. Bara ta det ett steg i taget!
Denna artikel publicerades först i Art Republik.
