Monokrom: målning i svartvitt
Nationalgalleriet i London öppnade sina dörrar för allmänheten den 30 oktober. Under en begränsad period kan besökare se över 50 målade föremål skapade av konstnärer från medeltiden till 21st århundrade.
Utställningens tema utforskar svarta och vita målningar som skapats under 700 år. Vissa av konstverken kommer att kasta uppmärksamheten hos konstälskare och lyfta fram kända europeiska mästare, inklusive Van Eyck, Dürer och Rembrandt. De sitter bredvid konstverk av moderna konstnärer som Gerhard Richter, Chuck Close och Bridget Riley.
Det finns sju rum som levererar en aspekt av målning i svart, vitt och grått; gå in i varje rum och upptäck fantastiska gästupplevelser. Till exempel har ett av rummen ”grisaille”, som är en målningsteknik som använder naturlig grå färg.
Denna metod är populär bland de tidiga flamländska målarna som Hubert och Jan van Eyck som skapade "The Ghent Altarpiece" för katedralen i Ghent under 15th århundrade. Tekniken har också använts för att reproducera på klassisk väggskulptur och takbilder mot slutet av 18th århundrade, och senare, på fotografi och film.
"Användningen av minimal färg ses också i verk av Ellsworth Kelly, Frank Stella och Cy Twombly, där det används för att maximera effekten i abstrakt arbete." - AFP Relax News
Uttrycket "monokrom" representerar inte bara svart och vitt. Olafur Eliassons fördjupande ljusinstallation ”Rum för en färg” är ett exempel på användningen av en färgton för att översvämma rummet med gult ljus.