OFFWHITEBLOG genomför en intervju med den stigande indonesiska konstnären Naufal Abshar

Naufal Abshar, en stigande konstnär från Indonesien har en stor vision och färdigheter att matcha. Från hans favoritkonstverk av Pablo Picasso till livsmedel som inspirerar honom, avslöjar OFFWHITEBLOG all den underbara udda sidan för den insiktsfulla konstnären i ett tio snabba frågor och svar nedan.

En intervju med den stigande indonesiska konstnären Naufal Abshar

Visa detta inlägg på Instagram

Det största konstverket genom tiderna är kärlek. Du kan inte köpa kärleksmål eftersom det är för värdefullt och värdefullt. #naufalabshar #originalwork #notavalentinesdaypost

Ett inlägg delat av Naufal Abshar (@naufalabshar) den 14 februari 2019 kl 18:34 PST

Vad är ditt drömprojekt?

För närvarande är mitt drömprojekt att måla ett flygplan.

Vilken färg kan du inte göra utan?

Färgen vit. Vit är den mest neutrala färgen på allt.

Vad har varit det roligaste konstverket du har slutfört?

De mest roliga verken har varit målningar som interagerar med teknik, till exempel de med sensorer eller mekaniska funktioner.

Namnge ett av dina favoritkonstverk i historien.

En mästerverk av Pablo Picasso med titeln "Les Demoiselles d’Avignon"

Picasso

Vad tycker du om ditt arbete?

I mitt eget arbete tycker jag om hur bitar återspeglar det aktuella samhället, hur slapstick-skämt införlivas, hur de inkluderar satir och den övergripande samtida stilen för mina konstverk.

Ditt konstverk som för närvarande ställer ut i Hatch Gallery utforskar Post-Human. Berätta mer om detta arbete.

I det här stycket strävar jag efter att ge ett perspektiv på närvaron av teknik och dess manifestationer som påverkar våra grundläggande principer som människor. Idag ser vi fysiskt ut som en människa men ändå mentalt är vi förorenade som om vi vill som en robot. Detta konstverk visar den aktuella frågan som posthuman är verklig.

Vad får dig att arbeta med Hatch Gallery?

Jag gillar visionen och konceptet galleri, eftersom det verkar alltid visa upp konceptuella utställningar.

Visa detta inlägg på Instagram

POSTHUMAN @hatchartproject @hatchartproject Curated by @sueohsuezin, utställningen tacklar djärvt vad det innebär att introducera icke-mänskliga enheter i vår förståelse för människor och samhälle. Det är kanske oundvikligt att det är att väva teknik i vår existens. En väckning från Posthuman välkomnar dig att överväga dessa möjligheter och mer samtidigt som du upplever samtidskonst som vågar delta i diskussionen från 2000-talet. More than Human World: A Wake-up Call From Posthuman är en futuristisk konstutställning av HATCH ART PROJECT som utforskar relevanta samtida teman som ny teknik, artificiell intelligens och posthumanism. Denna gruppshow innehåller spännande sydostasiatiska och singaporska artister inklusive Naufal Abshar, Aditya Chandra H, Niño Cubacub, Seungpyo hong, Urich Lau, Tristan Lim, Leeroy New, Abshar Platisza och Npaaw. @hatchartproject Varaktighet: 18 januari - 14 mars 2019 Asia Square Tower 1, 8 Marina View, # 01-02, Singapore

Ett inlägg delat av Naufal Abshar (@naufalabshar) den 14 januari 2019 kl 15:54 PST

Hur skulle du beskriva teman du följer?

En humor manifestation (skratt) och dess aktiviteter som kan spegla sociala och politiska kommentarer.

Vi älskar alla mat, så vi måste fråga, finns det en mat eller dryck som inspirerar dig?

Ja. Inspiration främjas främst av amerikanska livsmedelsprodukter som spannmål, chips, choklad och kex.

Vår sista fråga är, varför gör du vad du gör?

För för mig är konst liv och liv är konst.